和聲&和弦 @ David Jam 大衛果醬音樂學院

最近看到一些人為了Do、Re、Mi是否能成唯一個和弦而爭論不休，因此有感而發寫了這篇文章，雖然今天是愚人節，但我不是要跟大家開玩笑喔~

現今大家都知道和弦有三和弦、七和弦、九和弦...等，又有三和弦裝飾或加減音的和弦，例如suspend(掛留)、六和弦、加九...等，更有和弦中的"高級班"Alter Chord(變化和弦)，例如E7+9、CM7(11#)...，剩下就是一些"分割"(Slash)和"複合"(Poly Chord)，不論如何，除了三和弦中的大、小、增、減為古典樂主軸，其餘都是現代音樂下的"產物"，如果真的要追朔，藍調音樂應該是功不可沒，再來就是爵士樂了。

要探討和弦，首先要知道一些基本名詞：

◎音程：音樂中距離的單位，詳細可參考我這篇文章http://tw.myblog.yahoo.com/crazy-guitar/article?mid=116&prev=135&next=39&l=f&fid=11，自巴哈確立所謂「十二平均律」以來，全音與半音的概念己成為音樂的基本要件之一，在"和聲學"裡，"音程"(interval) 是個很重要的概念，而音程又可分為"和協音程"與"不和協音程"，其中包括"大音程"、"小音程"、"增音程"與"減音程"等基本和弦架構，而和弦的基本架構是以每個音之間距離3度音程為主，不管大三還是小三，這一方面的練習最重要是要利用你的耳朵多去聽，就是要腦袋去記憶啦!!

◎和聲：嚴格來說，"和聲"與"和弦"仍有一些概念上的區分，旋律是聲音的水平進行，"和聲"則是聲音的垂直重疊，可以有二部和聲、三部和聲或四部和聲等，但"和弦"卻是一種固定的和聲概念，我所謂的"固定"在此不是指和聲配置，而是指組成音不變，例如 C 和弦的組成音永遠是 C、E、G(1、3、5音程)，F 和弦的組成音永遠是 F、A、C(還是1、3、5音程，我不用4、6、1是因為我以首調當Do去解讀，跟古典的固定調解讀方式不同，但內容物是一樣的)，這裡要說明的是，無論垂直方向的和聲有幾部、重覆音或八度音有幾個，只要所有的音離不開 C、E、G，我們便可以說這主要和弦是 C 和弦。

有了以上基本認知，再去探討分割和弦會輕鬆許多，其中包含：

◎"轉位"(Inversion)的三和弦或七和弦，例如C/E你會知道是根音轉3度音的轉位和弦，C/G是根音轉5度，C7/Bb是根音轉小7度。

◎不同名稱型態的七和弦，例如C/A你會知道是根音在6度音的分割和弦，從根音A當主音往回看，加上C的C、E、G等於Am7。

◎不完整的9、11、13延伸和弦，例如G/C=C Major9，自己動手照上面方式算算就知了。

◎無法用一般和弦符號表示的聲音，例如Fm#/C。

簡單來說，分割中的轉位和弦和其他如何去分辨？就看三和弦或七和弦基本架構有無此音來判定，如果沒有，就把根音和之前的和弦相加，從根音當主音推算音程，看看會不會等於不完整的延伸和弦。至於複合(Poly Chord)，例如C的組成音和D的組成音同時壓，換句話說就是同時壓C、E、G和D、F#、A，這對只有六根弦的吉他手來說太難了，鍵盤就很容易...，至於現代和弦中的"高級班"Alter Chord(變化和弦)，不外乎都是針對主音來算9b、9#(3b)、5b(11#)、5#(13b)等音程變化，而和弦基本架構都要以七和弦或以上的延伸和弦為主，這些和弦都有一個特色，那就是"不和協音程"，換句話說就是難聽啦!!使用時機不外乎都是要將和聲導入另一個狀態，基本上可以中止，也可繼續...，這些在我們近代音樂"藍調"和"爵士"中廣泛的被使用，這也是為什麼很多音樂大師玩到後來腦袋只剩12個半音了。

至於Do、Re、Mi到底可不可以成為一個和弦，應該這麼說，以和弦的基本3度音程架構來說它是不完整的，很難去命名，例如add9和弦、69和弦、Major 9和弦...等都有此音程，因此就聽覺上來說沒辦法判定它是誰，例如電吉他中使用的Power Chord(1、5音程)亦是如此，除非有其他樂器幫忙彈出完整架構...，但和聲學上來說是ok的，三部和聲，只是都是全音或一個三度音+全音程罷了，這樣你了解了嗎?換句話說，這種和聲出現，就演奏上來說，你可以利用更多音階去詮釋它，只要組成音中有包括這三個音，其中的in&out之味就看個人腦袋中的畫面定奪了...，最後只要記住一句話，和弦的寫法或許會因地而異，但"內容物"卻是相同的，因此世界各地音樂人在交流時，要善用你的耳朵，不是眼睛！用眼睛學音樂是學不好的！！